《盲兽》

领衔主演：船越英二 千石规子

《盲兽》（1969）改编自日本作家江户川乱步的同名小说，基本上保持了增村保造强而有力的一贯风格，由三位登场人物和一个表演空间来构成一个完整的故事。电影中的真实在增村眼中，仅仅是反映登场人物的自然，所以，我们看到这部电影经常出现“在银幕两侧完全都是阴暗的影子，只有主人公和他周围有照明”的情形。这一点，从他一炮而红的《亲吻》（1957），到末期的作品都没有太大的改变。

与母亲一起生活的盲人，6年间沉溺于密室中的惟一乐趣，是将曾经抚摩过的女性身体部位雕刻出来，他接触女性身体的体验，不光来自他为女性按摩的经验，也来自他与母亲复杂的关系，这种状态一直维持到另一个理想女性出现为止。一天，他监禁了模特秋子，双方开始追求自我摧残的快感，以求达到官能的刺激。由一个充满魔性的女人加入固化的空间，使原本完整的世界在恍惚中走向毁灭的电影甚多，但如本片般对极端抑制的情感一如既往地执着描述的并不多，因此也可以理解《盲兽》一片何以被纳入情色电影的行列中。但我想这种观念并非增村电影的主要部分。

记得日本学者小笠原隆夫曾在《日本电影被虐者谱系》一文中指出，日本电影的被虐构图，实际上是非常日本化的一种感情构造。这种感情构造来源，是因为日本文化中的“性”与“死”之间的区别，一向显得非常的暧昧。影片登场人物对于爱的感受有别于常人的自虐性行为，无法自拔的执着带出一种妖艳美，这更能让人感受情感的深层意义。这是增村保造乐此不疲的主题。最能完美地体现这种激烈情感的演员，并非是《盲兽》中充满野性魅力的绿魔子，亦非《海哲传奇》（应译为《电水母》）的屋美麻理，而是从偶像演员成为演技派的若尾文子。其中，如《痴人之爱》中的NAOMI、《刺青》（1966）中的阿艳、《卍》中的光子，她扮演女主角对情感的态度都是自由奔放的，从自我虐待中寻求虚无的快感，从压抑的心理内面达到耽美的情念世界，既往女性角色的苍白与软弱与她无缘。无独有偶，以上三作均为增村改编自唯美派文学大师谷崎润一郎的文学作品，他的作品一向“以官能感觉来代替感情而超越美以外的任何价值（包括伦理价值和道德规范）”著称。